普希金说：“批评是揭示文学艺术作品的美和缺点的科学。它是以充分理解艺术家或作家在自己的作品中所遵循的规则，深刻研究典范的作品和积极观察当代突出的现象为基础的。”申而言之，我们可以认为书法批评的过程，实际上是批评家在把握书法创作规律的基础上，对书家创作的优点和不足进行梳理归纳，对书家未来的创作提出客观建议。在书法批评的两个主要方面中，书家（创作）仅仅是提供了批评的对象，而批评家的素质和能力则决定了书法批评所能达到的最高水平。成熟的书法批评须具备以下五个方面的要素，即：书法批评内容的客观性；评价技法之外更要关注书家文化背景的文化性；书法批评语言的典雅性；对传统批评和现代批评融合的学术性；对书家未来发展进行准确定位的前瞻性。

　　一、客观性维度：批评内容的允当

　　书法批评最重要的也是最基本的要求就是客观，批评家对于书家及其作品要给予客观的评价，要把自己最真实的感受反馈给作者。目前书法批评的客观性存在缺失，究其原因，主要存在以下两个方面的问题：

　　一方面，因为水平的欠缺，批评家不能解读他所要批评的书家和作品，因而在批评过程中只能隔靴搔痒，甚至文辞千篇一律。书家的成长背景不同，其书法作品中总会体现出各自的风格。作为批评家，我们必须尊重这个现实和规律，并要努力地深入了解和考察。针对不同书家和作品，如果我们缺乏深度解读的能力，在批评过程中只是以固有的甚至僵化陈旧的标准去评判书家或作品，那么批评显然就会成为文字的堆砌。在当下的书法批评文章中，谈及对书家的肯定，则“心不厌精、手不忘熟”，“结构灵巧，技法娴熟，点画独到”，“线条灵动、流畅，富有情趣”、“漫不经心，随意所适”，“质朴无华、含蓄蕴藉、气韵生动、境界高远”等语言会毫不吝啬地加在被评者的头上。若言不足，则以“行笔过急，还需进一步控制节奏”，“作品的韵致稍有欠缺”等一语带过，不作深入的探究。将这类批评施予任何一位书家及作品，似乎都没什么问题。但这种批评，并没有真正揭示出书家创作的特点及存在的问题，论者洋洋洒洒，读者一头雾水。这样的批评表面无懈可击，实际上却没能表明自己的立场，抑或也表达不出自己的立场。缺乏立场，批评则必然流于平庸。

　　另一方面，批评家出于个人的好恶，对于一些书家及作品过分地“捧”或者极端地“贬”，亦使书法批评失之于客观。目前，“捧”是书法界很常见的一种批评方式。批评家不顾书家及作品的实际，一味吹捧，甚至能将坏的说成好的，低的说成高的，拙劣的说成高雅的。对于初出茅庐者，会很轻易地冠上“书坛新星”，甚至“著名书家”。对于小有成就者，可以直言“大家”。对于一些有成就的书家在不是很用心的情况下写得很随意的作品，批评家亦多作阿谀语，令人不知所云。捧，一般是因为书家和批评家比较熟悉，批评家不好直抒胸臆，多些“涂脂抹粉”，双方皆大欢喜。另外，批评家对名家的捧，虽然有“顺情说好话”的因素，但更多的还是源于自己在名家面前的不自信。书法批评中也有极端的“贬”的现象。这种贬，在表面上似乎体现了批评家的“公正”和“勇敢”，但不具备任何指导价值。这种极端的“贬”，一方面因为批评家水平和眼界的原因，不能接受自己不是很喜欢的作品风格和类型，因此批评时主观武断。另一方面，一些批评家由于一些不健康的心里作祟，意图通过对书家作品极端的“贬”而达到自己的目的。这种行为十分恶劣，如果仅仅因为水平和眼界的原因，对作品予以贬低，还情有可原的话，持阴暗心理进行书法批评，实为知者不齿。