张海，1941年9月生于河南省偃师市。现任中国书法家协会主席，第十一届全国政协常委，国家有突出贡献的专家。曾任第八、九、十届全国人大代表，河南省文学艺术界联合会主席，河南省书法家协会主席。

　　作品参加全国历届重大书法展览，在国内外多次举办展览和学术讲座。

　　出版有《张海隶书两种》、《张海书法》、《张海新作选》、《张海书法作品集》、《张海书增广汉隶辨异歌》、《张海书法精选》、《佳作解析———张海行草书苏辙黄州快哉亭记》、《张海书法作品选》、《佳作解析———张海隶书宋词五首》、《创造力的实现———张海书法》、《岁月如歌———张海书法展作品选》等。书论《关于代表作的思考》、《时代呼唤中国书法精典大家》在当今书坛产生广泛影响。

　　持人：裴力

　　嘉 宾：张海

　　主持人：随着计算机技术的普及，现在中小学生的书法水平越来越低。听说您和中国书协申万胜副主席提交了两份提案，建议国家建设中国书法馆和中国书法学院，并建议在中小学开设书法课。您是否担心中国书法有“断代”的可能？

　　张海：客观上说，计算机技术的发展在一定程度上影响了书法艺术的发展，但我认为这是暂时的。以日本为例，他们的计算机普及率远高于中国。近期的一项调查表明，日本有1/8的人把书法作为他们的第一爱好。随着经济社会的不断发展，我想中国一样会有越来越多的人把书法艺术当成自己的爱好。当然，要求每一个人都爱好书法艺术也不太现实。我认为，书法分实用书法和艺术书法两大类。现实而客观地预计，书法的实用功能可能会逐渐被弱化，但书法的艺术功能却会发扬光大。在新的条件下，我们要充分利用现代化的传播手段宣传普及书法艺术，使得书法艺术的受众不断扩大。同时，我们要和大专院校合作，普及书法艺术，鼓励书家开办书法艺术培训机构，提倡书法对外交流活动，在条件成熟的时候，我们还将建议教育部门在学校中开设书法课。

　　从目前的情况来说，中国书法的现状还是不错的。书法已成为中国文化的重要符号，是中国的国粹。最近中国人民大学的一份调查表明，中国书法近年来首次超过京剧成为海外人士辨识中国的文化符号。最重要的是，中国书法背后的中国文化精神正在发挥越来越大的影响。不可否认的是，与此同时，书法也有一种尴尬处境。有人批评说书法已成为脱离大众主流生活方式的传统艺术，在传承与发展危机中透出一种没落心态。也确有一些低俗的杂耍式的“书法”经常出现在民俗文化节上。中国虽有强有力的书法家队伍，但没有形成多层次的教育群体。书法艺术存在青黄不接的危机。

　　主持人：针对中国书法出现的难题，各方面都在努力探索出路。在教育部举行的新闻通气会上，国家语委副主任、教育部语言文字应用管理司司长王登峰透露，我国将推出针对大中小学的学生汉字书写等级标准。目前该标准正处于调研论证阶段，尚无正式出台的时间进度安排。对此，有人认为，进课堂也不能从根本上解决书法面临的传承与发展危机。您认同上述这种观点吗？请阐述您对中国书法出路的思考。

　　张海：书法所面临的问题，本质上是现代化进程、功利主义和市场法则对传统文化、传统价值观的冲击。中国传统文化讲求修身齐家，养性怡情，陶冶情操。从表面上看，与追求功利，提倡竞争的现代市场法则是不相容的。但从另外一个角度去看，现代化社会所引起的一系列矛盾、困局又可以用传统文化去矫正和补充，所以二者不但可以共同存在，而且可以相辅相成。从另一个角度来讲，书法和汉字密不可分。而一个民族的文字是其文化的核心，国家有必要以适当的行政手段予以保护。从这个角度看，书法是文化的载体。强调汉字的规范书写，不但是现代化建设的需要，无疑也是捍卫民族文字的需要。文字关乎国家统一和民族的尊严，应给予高度的重视。书法课应当和汉字的规范书写结合起来，针对大中小学生推出汉字书写等级标准是完全必要的。这和一般意义上的传统文化进课堂还不是一个概念。昆曲也好、武术也好、国画也好，都不涉及国家统一的问题。而文字则不同。书法是建立在汉字基础上，书法应当尽快进课堂。

　　中国的现代化目标和传统文化并没有根本的不可调和的矛盾和冲突，只要我们正确对待，正确处理二者的关系，包括书法在内的传统文化一定能为现代化建设作出贡献。保护传统文化，体现一个民族一个国家在现代化进程中的成熟度。在现代化建设的同时保护好传统文化，使二者更好地结合起来，趋利避害，兼顾科学和人文精神，使经济和人的精神协调发展，这才符合科学发展观。保护传统文化，不是不加区分地把所有旧的东西都保护起来，而是要经过细致的甄别，去伪存真，去粗取精。保护传统文化是全社会的责任，既有专家从事专业性的工作，也有人民群众的广泛参与。尤其是作为民族文化核心的文字，不但需要全体中国人的参与和实践，而且需要适当的行政手段和政府力量。我坚信，汉字书法艺术在使用汉字的中国一定会有新的辉煌。随着世界范围的对于现代化和全球化的反思，不同个性的民族传统文化将得到进一步的肯定和弘扬。因此中国书法的前景是光明的。

　　主持人：您多次提出建中国书法馆、中国书法学院和书法申遗的建议，您认为，建立中国书法馆、中国书法学院以及书法申遗就能回避中国书法“断代”的尴尬局面？

　　张海：书法不是简单的文字符号，是文化的载体，是一个古老民族文化的象征。提出建中国书法馆、中国书法学院和书法申遗的建议，是从我国文化发展战略的角度着眼。一个国家、一个民族的崛起，文化是不能缺位的。书法的繁荣复兴，要纳入国家文化发展战略的高度通盘考虑。申报非物质文化遗产，并不意味着只能放到博物馆里保存起来，尤其是非物质的遗产，只能在传承中发展。书法申遗将会引起更多人的关注，这只会有利于它的发展。继承与创新，是书法艺术自身发展的问题，作为一门艺术，这个问题是永恒存在的。中国当代书法艺术的发展，也正是按照在继承传统的基础上创新这一主流路线进行的。中国书协主办的历届展览和评选，都认真地贯彻了这一原则。至于社会上一些江湖杂耍式的“书法”，这种现象难以避免。但我相信，随着书法艺术的普及，人民群众的欣赏水平越来越高，他们就会越来越没有市场。当然，书法的普及首先是传统文化的传承，书法艺术民间的普及程度越高，表明传统文化的生命力越旺盛。

　　主持人：都说书画不分家，而市场上书与画的价格，差得太远。您觉得这是什么原因？

　　张海：原因很多，不能做简单的类比。像前段拍卖米芾的书法作品，也达到2000多万。当然，这和西方的绘画卖上亿不可比。作为绘画，一幅作品所完成的时间比较长，而书法，一挥而就。看起来，书家付出的劳动和得到的回报不对称。这种观念影响了一部分人，实际上这是一种错觉。书法家同样需要多年甚至一生的付出，作品才能进入市场，成为商品。

　　要想改变这种状况，书法家必须有精品意识和代表作意识。作为书家来说，不能粗制滥造，要精雕细刻。认定代表作有三个方面：一是自己满意；二是圈内人士认为也不错；第三，能不能经得起时间的考验。一个字怎么写，一点一划都要好。我的作品不说废纸三千，也是废纸几百。我出作品集，两年三年出一本，10年之后，每本中如选出两件作品，就是一二十件作品。然后再斟酌，百年之后，有那么三两件作品能传下去，就很满意了。

　　主持人：胡锦涛总书记曾说：“继承和创新，是一个民族文化生生不息的两个重要轮子。古今中外，闻名于世的文艺大师，脍炙人口的传世之作，无一不是善于继承，勇于创新的结果。”您在艺术创作道路中，如何处理好继承与创新的关系？

　　张海：论及书法家的创新，我曾经说过，只要在前人的基础上有一点儿新意，哪怕只有一厘米，就算成功了。“一厘米”是以跳高运动为喻，世界纪录是2.40米，你能跳2.41米，就是一个新的纪录。书界友人称之为“一厘米论”。

　　要超越前人，必须具备坚实的基础，必须继承传统，在继承传统的基础上还要有发展创新。不善于继承，没有创新的基础，不善于创新，缺乏继承的活力。在继承基础上的创新，往往是最好的继承。如何摆正继承与创新的关系，是能否超越前人的关键之一。

　　打破常规，求新求变的精神是可贵的，但不能违背艺术的规律。背离艺术规律，就变成了对传统的颠覆。大树欲其繁荣茂盛，必先固其根本，根扎得越深越牢越好。挪来挪去的树永远不会旺盛。因此必须用大量的时间汲取前人的精华，汲取不是全盘接受，而需要审慎地加以选择。图难于易，为大于细，步步为营，循序渐进，种瓜种豆各有得，切不可短视和急功近利。

　　主持人：有人说，急功近利是艺术创作的大敌，翻译家傅雷说：“耐得住寂寞是人生的一大武器”。您认为书法创作是否应利用好寂寞这个武器呢？

　　张海：我常常扪心自问，自己耐得住寂寞吗？作为艺术家要耐得住寂寞，。我们所说耐得住寂寞，即能够承受物质和精神的双重折磨，像苦行僧一样默默地追求。如果没有对艺术的执著追求显然是难以坚持的。我们所倡导的耐得住寂寞，乃是志存高远之意。三年不飞，一飞冲天；三年不鸣，一鸣惊人。不言而喻，患得患失，急功近利是耐得住寂寞的大敌。要做成一件像样的事绝非短时间可以奏效，临时抱佛脚只能于事小补，为我们所不取。所谓“板凳要坐十年冷，文章不写半句空”，持之以恒，久久为功。真正修炼到在精神上耐得住寂寞才是高境界。许多事实告诉我们，耐得住寂寞的工夫越深，取得成就的可能性就越大，寂寞中孕育着未来的辉煌。

　　主持人：为了普及书法艺术，几年前，您倡议在中国书协成立一个基金会，并主动提出来每年为基金会捐赠50万元。您率先垂范，个人捐资，但是否感到有点杯水车薪呢？

　　张海：此举是为了增强中国书协的调控能力，用以促进西部和其他贫困地区书法艺术的普及。这件事在中国书协第二次主席团会议已经通过，并得到各方支持，不久前我们已经收到第一笔来自河南汝州市统战部的捐款。按照国家规定，注册资金在800万元以上才能成立基金会，这也是我个人捐资以及倡议书协成员捐资的客观原因。就我个人而言，既然到了书协主席这个位置，就希望尽自己的力量，为书法事业做一些事情。