我在公开场合里表过态：认同这些年来的“新水墨”的说法。

　　何谓“新水墨”?我在回答《享悦艺术》主编——马丽洁女士的采访时是这样说的：

　　“新水墨”主要就是现代水墨画，包括表现性水墨画、抽象性水墨画、部分实验性水墨画。还可以包括部分有创意的新写意水墨画，例如石鲁、吴冠中、贾又福、贾浩义等，都属于新水墨。“新水墨”有一个基本特征：它还是架上艺术，是明接传统，不是暗接传统。用上了一些笔墨元素，所以它可以归入“笔墨系统”。同时，它也囊括了一些现代主义的东西。从85新潮到90年代末，是它的崛起时期和流行时期。其中的许多代表性人物都已功成名就。

　　李华生作品

　　“当代水墨”则笼而统之地讲包括两个层面的东西：一个是“新水墨”，一个是“观念水墨艺术”。但严格来讲或者狭义上讲，“当代水墨”应是指观念水墨艺术，是水墨进入了数字时代化以后，所呈现出来的一种新的可能性。它受观念艺术的影响很大，采用的是一种解构策略，与此同时又在不断地建构新的东西。对于曾经的传统艺术而言，这是一个脱胎换骨、凤凰涅槃的过程，可也是必须的过程。其中的相当一部份作品用上了非架上元素(材料、装置、影像、行为等)，因此可以归入“非笔墨系统”。当代水墨“革”了毛笔、宣纸、意象的“命”，“革”了传统展示方式的“命”，“革”了创作过程中“心手合一”的“命”。它冲破了所谓的“边界”而进入了“非笔墨”的大系统，甚至不再追求架上艺术的效果。如刘国松(部分作品)、谷文达、徐冰、蔡国强、王天德、张羽、邱志杰、胡又笨、李戈晔等。他们的东西，都不是纯粹“架上”的，还有其它的一些水墨影像、水墨行为等。现在又出来了一种泛水墨的现象。尚扬在亚麻布上画的那些文人画(挪用和改造)，就不是宣纸水墨了，他的作品我认为是中国真正的“中国版本”——他们中的佼佼者在今天或明天将代表中国向世界说话。

　　张羽作品