书画组合创作，在绘画文人雅聚，交流切磋技艺，兴致来了，共同合画一幅作品，这等风雅趣事本无可非议。但如果长此以往，以绘画“组合”的面目出现，创作出来的作品参差不齐，则不可取。这样的创作模式能坚持多久，能出多少真正站得住脚的作品，我是持怀疑态度的。

　　艺术是追求个性的，特别是中国写意花鸟画。写意花鸟画的创作要充分体现出画家对自然生活的观察领悟、总结归纳能力，要把自然物象提炼成自己的艺术语言，用美的形式把自己内心的感受和精神层面的追求传达给观者。艺术个性是所有画家的立身之本、成名之基。绘画“组合”完全掩盖了画家的个性语言和风格。看似构图新奇、繁花似锦的画面，实际上就是一盘“大杂烩”，只是这盘“大杂烩”的味道有好和不好之分罢了。

　　纵观中国绘画史，合作的绘画作品可谓是凤毛麟角，只有现代傅抱石和关山月的《江山如此多娇》算得上是绝唱，其他实在举不出个好的例子来。中国绘画有几千年的历史，历代绘画文人雅士相聚的情况也不在少数，却没见一幅“组合”画作见于史或流于世。孟昶、宋徽宗的“翰林图画院”中，宫廷画家不计其数，创作画作如云，就是没有合作的。据说徽宗皇帝亲授王希孟绘画技法，但在王希孟的《千里江山图》中也没见宋徽宗的任何墨迹。大小李将军、黄筌父子、文同和苏轼、“吴门四家”、“金陵八家”、“虞山画派”、“扬州八怪”、“海上三熊”，他们当年相聚甚欢，却鲜有“组合”之作。我们真的不能怪绘画先贤们没有给我们放样子，实在是绘画“组合”不得、无法大同呀！

　　求大求全的画面表现方式无甚新意。折枝花鸟画有文字记载大概是从唐代边鸾开始的。《宣和画谱》曾评边鸾“作折枝花，亦曲尽其妙”。赵昌“作折枝极有生意”。元代夏文彦在《图绘宝鉴》中称南宋人吴炳的折枝画“写生折枝，可夺造化，彩绘精致富丽”。李公麟、黄筌、徐熙、易元吉等历朝历代花鸟画高手都喜欢折枝画法，花卉折枝法逐步成为花鸟画最重要的表现形式。我想，在折枝花鸟出现以前，无论是工笔还是写意，全株式、全景式的花鸟画应该是“满园春色”吧！古人为什么要舍弃繁花似锦的景色而独取式微的折枝花卉？想必有其中深奥的道理。折枝法之所以受到历史上众多画家的趋从，是与画家高雅的欣赏品位有十分重要的关联的。清代李方膺的一首诗可谓道破了天机：“写梅未必合时宜，莫怪花前落墨迟。触目横斜千万朵，赏心只有两三枝。”从这个意义上讲，“组合”就算不上是一种艺术创作新模式了，基本上还是用全景式来表现折枝画，充其量算是一种 

　　“复辟”，捡起了被古人弃之不用的绘画方法。 

　　强强组合未必强。“金陵组合”的十位画家应该是在花鸟画创作上比较有造诣、有自我风格的。他们在一幅画中虽然注意到了总体构思，但在整个画面的各个组成部分，皆是由各人的优势所组成，这就出现了问题。中国绘画是有“眼”的。一幅绘画中只能有一个“眼”，画中的“眼”多了，画的主题自然就散了。这就好比一首交响乐，处处都是高潮，何来美妙？

　　也不知道是有意还是无意，《中国书画报》除了第2、3期刊登了“金陵组合”的两幅作品外，在第4期庆祝中国长城书画院成立五周年、第6期北京致公书画院等消息或专刊中连附八幅“合作”绘画。这些画，我看了以后有几点感觉。一、花鸟画大同小异，似曾相识，实在看不出有什么时代感和标新立异之处，有些不合季的花种还“不假思索”又没来由地同现于一画。山水画更是平淡无奇。我们看第6期刊登的刘建、刘云等六人合作的《峻极南天》。连这样的山水画也要合作？真让人汗颜！第6期刊登的由多人合作的人物画更是让人大失所望。别人我不知道，朱理存是著名的工笔画家，写意人物画水平也相当之高。在《春到帕米尔》中，四个人物看不出来哪个是她画的，看不出她高超的艺术水准在哪里。二、“组合”绘画者水平不等，难免有鱼目混珠的现象，有“南郭先生”式的人物。三、画家分工，每人专攻一项或一类而忽视其他，只能造就“偏才”而不是“全才”。画家没有大局统筹就无法经营，合作者只能相互依靠而无法独立。试想，天天被众人搀扶的人怎能驰骋在自由的天地之间？四、同样的题材、稍异的形式会使“组合”绘画程式化、匠气十足，容易不断地自我重复，走向“车轮大战”式的流水作业。突破方式只有一个字———“分”。好在《中国书画报》第6期用近代著名花鸟画家颜伯龙的作品向全国读者拜年，而不是当代画家的合作作品。颜伯龙作品的艺术水准与“组合”花鸟画相比如何？我想读者是心知肚明的。

　　我敬佩“金陵组合”十位老先生的意志和毅力，也祝贺他们目前取得的成绩。几位理论界专家也发表文章对他们的努力给予溢美的赞扬，我个人表示同意；但肯定他们“开辟了中国画创作的新模式”，“是当今花鸟画坛上的一支重要力量”，“提供给人们一种学习模式”，对“花鸟画发展起到推动作用”的评价，我认为过高、过早。任何一种新生事物都有它发展的历程，只有让时间去磨炼，让民众去鉴赏，让历史去评断，才能给出贴切的定位。我个人认为，这样的“组合”时代还是不来的好，有“金陵组合”一家或几家就够了。“室雅何须大，花香不在多”，千万不能“家家一峰，人人大痴”呀! （作者：陈辉 北京书画研究会理事）