七月的天空流光溢彩，七月的大地笑语欢歌。七月承载着一段辉煌的历史，伴随着“七一建党日”的举国同庆，华中美术馆迎来了“游目骋怀-刘彦水回乡作品展·保定站”。本次展览是刘彦水先生在家乡保定举办的第一场个人画展，同时也是他对家乡的眷恋之情无时无刻不打动着他的赤子之心。通过他的绘画作品“山水世界”为生命印证自然之美感的艺术体现。刘彦水先生给家乡的父老奉献了一瓮甘甜的清醇佳酿。

本次展览是由华中集团、中国艺术研究院中国画院主办，华中美术馆、墨之韵艺术空间共同承办。共展出刘彦水先生近年创作的50余幅山水画经典作品。并较为全面地展现出他的艺术面貌。他的作品在笔墨、构图、取材、立意上独具匠心，有感而发；刘彦水先生是一位以实力取胜的画家，是一位能够明确把握和发扬中国山水工笔写意“大手笔”美学风华的现代画家，更是一位能够体现中国绘画最核心的自然精神的画家。在山水画方面刘彦水先生有着自己独特的见解，他认为，画者因“外师造化，中得心源”而迁想秒得。人因外界自然美的作用，有了作画的激情，在用笔墨去塑造具体景物形象的时候，笔下的各种笔墨变化必然糅和着画者对景物的主观感情，用这种富有感情色彩的笔墨去造型，人的感情也必然与画中的景物糅和在了一起，这使刘彦水先生在山水画方面更加突出创作时的心境。

刘彦水，1966年生于河北保定，季丰堂主，现为中国艺术研究院研究员，中国画院画家，中国美术家协会会员，中国画创作研究院研究员，北京大学授课导师，中国书法院客座教授，中国民进开明画院理事会理事。

刘彦水先生作画，则多采用不渗水、不洇墨的熟宣纸或细绢，这种材料的选择，更能发挥造型性笔墨对形象的具体描绘，特别能表现笔势的纵横生动，也能控制墨色的五彩纷披，使得画面上的每一笔均极具骨气风神，层层叠加，笔墨层次丰富而不显淤腻，达到以形写神的艺术效果。在他笔下，没有文人画寥寥数笔的残山剩水，也不似四王山水般公式化地恪守“古法”。在他苦心经营的画面中，处处可见他用心刻划、繁复无比的技法，或连勾带皴，或积皴成面，交叠揖让，连绵曲折，可见山势之奇；山际水面，或网巾水，或鱼鳞波，或虎爪浪，变化多端，流露波澜情韵。其笔下，四时山水，春意夏景，秋林冬雪，都是千笔万笔，在全景式的画面结构中，一座座峥嵘奇崛的山峰，一重重层峦叠嶂的山势，处处都显露着“峰峦浑厚，气势雄强”的顶天立地精神。

在中国画当前，刘彦水先生重新发掘“大手笔”风格的山水美学，他的用心、努力、成就，是十分值得肯定和期待的。在这生机盎然的七月，倾听柳荫深处抑扬顿挫的蝉鸣，感受刘彦水先生大气磅礴、格局严谨的全景式“山水”，处处流露慑人的魅力。同时向所有关心和支持刘彦水先生的家乡人民表示感谢和祝福，愿中国书画事业蒸蒸日上，感谢华中集团董事长艺术鉴赏家赵建棠先生以及参加本次展览的艺术家们的全力支持。