在常年学习书法的过程中，除却技法的训练，我体会最深刻的还是在书写中如何准确表达自己的精神追求。这是历代书家心追手摹的目标，我也不例外。

　　王国维在《人间词话》里谈到：“古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界。”这说明境界有渐修、递进的特质。在最初的书法训练和学习过程中，各种用笔与点画结构中的书法元素在笔下纠结缠绕，这种书写过程很难有精神的传达，只是一种技法的表现，“心手双畅”成为学书初期所追求的翰墨精神。习书者在熟能生巧以后，摆脱了技法的束缚，书法就成为独特的个体心理、审美意识等文化内涵的精神转换。书家的心灵世界可以借助书法创作来展示，作品中各种书法元素和谐统一，书法就实现了身心“冲和”与人格“中和”的完善过程。

　　在这里，“和”是和谐的简称，和谐是多样性的统一。为了实现和谐，道家提出“冲和”的概念。“冲和”在道家又称元气、真气，是自然性的表现。天是自然，人是自然的一部分，但人如何将“万物与我合而为一”，这需将人性解放才能做到此境界。受此影响，书法讲究“冲和为妙”，即在创作时杜绝一切杂念，凝神静气，“心正气和，则契于妙”。因此，要有一种轻松恬静的书写心境才能不黏不滞，顺势而为，达到“天倪”之境，实现和谐。这是王羲之书法追求的最高境界。“中和”则是儒家的概念，源自《中庸》：“喜怒哀乐之未发，谓之中；发而皆中节，谓之和。中也者，天下之大本也；和也者，天下之达道也。致中和，天地位焉，万物育焉。”这是颜真卿书法追求的最高境界。王羲之和颜真卿的书法体现了不同的和谐方式。因此，在书法学习的过程中，笼统地将二者划入“和”之境而不去分清二者的细微之别，就可能产生一种错误导向，对书家书法风格和特征的把握就不会到位。

　　王羲之书法的最高成就在行草书，行草书是魏晋人最能表情达性的载体。宗白华认为：“行草艺术纯系一片神机，无法而有法，全在于下笔时点画自如，一点一拂皆有情趣，从头至尾，一气呵成，如天马行空，游行自在，又如庖丁之中肯棨，神行于虚。这种超妙的艺术只有晋人萧散超脱的心灵才能心手相应，登峰造极。”因此，学习王羲之书法要注意训练技法之外的胸襟培养和心态的调节，实现轻松自如、信手拈来的书写或创作状态。在这种书写状态下，用笔、结字“顺势而下”，“导之则泉注，顿之则山安”，“振迅天真，出于意外”。实际上，这种状态很难达到，所以，“中得心源”的审美观是取得书法“意象”和“中和美”的常用方法。我认为，经过训练，假以时日，“中和”的理想状态是可以调整和追求的。

　　“冲和”与“中和”的目的都是实现和谐，书家崔树强在《黑白之间—中国书法审美文化》里认为：“在追求‘和’的过程中，儒家肯定了冲突，在冲突中调整……道家超越了社会的冲突，直接遁入自然，契合于自然大化洪流之中，追求一种本于自然的冲淡和融。”在学习书法的过程中，“冲和之妙”是我梦寐以求的境界，今生即使无缘达到，但在追求的道路上所得到的体会也是我生活中的幸事！（杨俊梅，中国书法家协会会员、河南省妇女书画家联谊会理事，现任职于河南大学艺术学院）