在5月26日持续一整天的论坛上，朱屺瞻艺术馆的艺术总监陈九在论坛上指出，从2005年开始朱屺瞻艺术馆和多伦艺术馆联合举办了上海新水墨大展，已经持续8年，推出了很多中国新水墨艺术家的成果，借助社会的力量共同打造了新水墨基地。上海不仅有陆家嘴那样的新都市景观，也是中国都市文化最集中的体现，而上海的新水墨就是这个都市文化的活体。

　　学术论坛上引人注目的是一众国际学者，如来自印度的学者帕罗-戴夫-穆克赫吉(Parul-Dave –Mukherji)、来自美国的著名学者包华石(Martin J. Powers)、 詹姆斯·埃金斯(James Elkins)与蒋奇谷。他们从水墨艺术与中国传统哲学范畴“气”的关系、与“笔触”的关系、与观看方式的关系，展开他们的论述。而国内学者中央美院教授殷双喜则梳理了建国初期“新国画”的成型；南京艺术学院顾丞峰则考察了“新水墨”概念的演变。四川美院王南溟、北大教授朱青生(微博)则在发言中直接回应了海外同行的观点。

　　作为论坛的主持人之一，朱青生认为，水墨艺术的探讨涉及中国艺术和西方艺术的区别问题，比如外国学者看中国水墨是当作绘画来看，但一个中国人会把它当作书法来看。观看方式的差异，还涉及哲学根源和思想方法的根源。他强调中国的思想方法不是来自于逻辑，而是来自于另外一套思考问题的方法，那就是中国古代的经典《易经》所体现的——各种因素调节在一起取得了一种折中的效果：许多事情的发生不像西方逻辑学所强调的那样有因果关系；同时，同样的原因可能产生完全不同的结果。他表示，由于这种根本的差异引起世界美术史学会的重视，将于2016年举办的下届世界美术史学会大会将在中国举行。