在两会中，有文化界的代表委员提议文化大繁荣，让中国梦想照进现实。一些媒体也以大幅版面讨论中国画如何走向世界，这里要指出的是，这个口号是错误的，而且很严重。中国画本来就存在于世界上，怎么还要走向？这个导向给人的感觉是，中国画在世界上不被承认，要让世界去认识。正确的观点是，中国艺术家走向世界，而不是中国画走向世界，中国画本身就立足于世界艺术之林。

有美术界委员在接受采访时说“要把中国的主流艺术家推向世界，进入西方主流社会，提升中国美术的国际影响力”。那么，把什么样的艺术家推向世界呢，那些没有个性的翻版艺术家么千万不要推，西方人并不傻，中国艺术家没有个性，千人一面是他们的共识。西方人并不是不认可中国书画，而是缺少好的艺术家。中国艺术家走向世界要从本身找根源，先治理好书画界的“雾霾”，这样，中国艺术家才能真正走向世界。

书画界的“雾霾”是什么？是缠绕在有良知的艺术家心头上的忧虑和纠结的噩梦。书画不看实际水平，不论作品好坏，以头衔官位论价格。“唯官论书画”是中国特色，这种荒唐滑稽的现象，全世界罕见。短视和虚荣是造成书画界“雾霾”产生的根源。一些媒体的误导，市场的操纵也为这些艺术家的画价推波助澜。正是这种不良风气的带动，造就了大师满天飞的市场乱象。有几人知道，没个性的艺术是伪艺术？重复制作的作品是工匠艺术？明眼人都心知肚明，画坛上有几个“大名家”不是在重复制作？有几个不是把那些不知重复多少遍，复制多少次的商品画当成原创艺术品坑人？

中国画坛今天这样的热闹态势，历史上从没有过，一些主流名家及美协官员的“某某精英培训班”“某某工作室”层出不穷，虽然“导”了或“培”了这些年，却从没炼出块“优质钢”，因为导师本身就没实际水平，除了演绎了一幕幕令人啼笑皆非的闹剧外，又造成了“雾霾”严重的局面。

我认为中国画家要走向世界，首先要具备创新精神，而不是一味在传统上固定，要敢于挑战传统，打破千年来传统画的格式规范和文人的笔墨情结。中国画之所以难成世界主流艺术？一个很重要的原因是中国画缺少现代语汇，其表达形式与世界审美价值存在较大出入。

因此，中国画家走向世界唯一的标准在于，首先要改变自己的文化心理结构，扬弃传统，去吸收西方好的艺术元素。艺术没有挑战就等于艺术生命的枯萎和终结。好的艺术是没有国界的，能否用新理念、新观点重新解释中国画，在借鉴与吸收基础上，把本土文化与西方艺术融合，创作出现代的中国绘画语言，这样才能与西方对话，中国画家才能实践走向世界的梦想。现代中国绘画语言可以思考东方的“线”和西方的“面”的融合，东方的“墨”和西方的“彩”的融合，中国传统画的“章法”与西方的“画面构成关系”的融合。破解这些难题，必须要刷新中国传统水墨画的视觉图式，注入当代精神，这样才能在中西艺术融合上找到可能。（作者系中国现代水墨画院院长，中国美术家协会会员，国家一级美术师）