对于书法艺术来说，线条的质量与字形的结构是历代书法家苦心经营的两个重要支点。线条质量不高，结构再精彩也不免是花架子；而线条质量很高，结构平淡又不免落入俗套。古今书家，非此即彼，兼善者即为大家。

　　中国的艺术主要以线为主，是以线组型、达意、抒发情怀的。从而表达其审美追求，关切人生世态。中国人有很强的线意识，自半坡文化时期的陶纹，即可一见端倪。这种线条除一种美的意义，还有一种文化内涵在里面。而中国书画中的笔墨，它不仅仅是一种工具的表述，更是一种文化的表述。因此，中国艺术中的线是非常丰富的审美存在。

　　书法是较早使用线条而获得艺术形态的一种艺术。书法用笔用墨的程式，至今影响制约着中国画的笔墨样式。书与画在精神境界上，更是同一种追求。是线连贯了书画同源之说，它们相互渗透，使线条的含蕴具有了无比丰富的内涵。

　　结构就是一个字的字形，我们讲形状如何，就是这个意思。因为，形状能反映一个字的整个气质与表情。我们知道，书法是在线条的一维之中，求得形式上完美的。而线条的“触处成形”就回避不了结构这个概念。怎样的造型才能在人的心灵之中留下印象呢？这当然没有标准，不过前代大师们的杰作，多少是一个参照，这个参照，就是一个个类似的“审美造型”的结构样式。在这个审美样式当中，我们可以清楚的看到结构的重要性。 王淑