太古先民，自钻木取火后，不意见粘土久经火烤，乃成器型，由是始有陶器之制。非仅利于安居，更造锅炉以炼金属，铸就铜铁，于人类文明，功莫大焉。大汶口文化时期，以高岭土制白陶，烧陶之技日进。及至商代，安阳诸地，釉陶初现，乃成“原始瓷器”。至东汉时期，浙江上虞一带始现青釉瓷器，自此之后，瓷器始彰。赵宋之时，五大名窑，皆以烧制瓷器著名。当斯时也，海上丝绸之路通畅无阻。泰西之人，勋戚贵族，无不以著丝绸为时尚，得片瓷而必珍。明清时期，泰西“航海大发现”，彼等纷纷以掠自美洲之白银，以易吾国丝瓷等工艺品，可谓“经济全球化”（美国弗兰克《白银资本》）之始也。

瓯窑者，古之青瓷窑也，大行于瓯江两岸，故名。始于东汉，终于宋，而以唐宋时期为顶峰。其名稍逊于越窑，而别有胜出之处。越窑以苍翠青葱胜，瓯窑则善用“褐彩”，胎色偏浅，釉水较薄，风格清新淡雅。

瓯者，言瓯人也，瓯物也。自地理环境观之，瓯为瓯人所居之地。《山海经》云：“瓯居海中”，言瓯人居沿海之大小岛屿中，《尚书》《史记》所谓“岛夷”也；自地方风物观之，瓯为瓯人所用之器物。《说文》云:“瓯，小盆也。”远古以来，瓯人制作瓯陶以为器用，瓯越亦由此著名。

器者，载道者也。器不仅指饭食之用器，《说文》段注：“皿专谓食器。器乃凡器统称。”《周书·宝典》曰：“物周为器。”《易·系辞上》：“形而上者为之道，形而下者为之器。”故知阴阳变化之法则谓之“道”，阴阳变化示之于有形谓之“器”。器不离道，道不离器，器道不二。

故知，瓯器者，瓯人所用之器物也，以艺术精神通之，则成独特之艺术品。

青弘者，今之奇女子也。素好书画文史，遍游大江南北，结交高道名僧，而倾心于瓯器焉。五年前邂逅陈景炜先生（瓯窑学会会长），乃始学瓯窑。尤爱陶器之古朴，每见之而发古之幽思。今年躬至景德镇烧制陶器，拉坯，利坯，上釉，雕刻，修种，翻模，码窑、守窑……直至器物出窑。日晒风吹，皮肤脱落，熬夜待变，辛苦备尝。其心之所注，非仅以复原瓯陶为满足，而神游太荒，思入鸿冥，欲借此有形之器物，摩写华夏文明史：开辟鸿蒙，人类诞生，文明演变，循环至今。以器载道，以陶写意，举凡羲皇女娲之神变，共工精卫之精神，人文始祖之精彩，无不触及，由华夏神话古迹之探寻，而结穴于东瓯王国之开拓。哈佛大学教授大卫·查普曼解读中国神话，曰以抗争为信仰，可谓汉人之民族特征也。青弘烧制之陶器作品，暗合此论。诚可谓大心女子也。

汉之青铜器，红山文化、半坡文化、马家窑文化、古窑址挖出的文物，成为其烧制陶器取法的重要器型，并融入了其独特的体验和感受。器型为骨，釉色为肉，精魂是依，神韵天成。以窑变釉，为主要的表达形式。洪荒问道，天道左旋；夸父追日，金乌腾空；白鹿衔花，思郭璞之巧构；丹凤朝阳，念王谢之风流。窑内焙烧，釉变无双，示阴阳之变化，如白云之卷舒。配以画册，更显风流独擅。

其中，“母亲的香乳”陶器，灵感来源于女娲母亲。青弘烧制三次，卒成母亲之乳房形状。“瓯”，就是母亲的香乳。捧“瓯”于手，吸啜茶汤，本为寻常事。然可象征母亲厚重的养育之恩，象征瓯江的哺育之情。青弘对泥土有特别的敏感性，时刻感受到大地母亲的召唤。她轻轻地哼唱着：“陶器是最初的母亲，以香乳饲我。”通过瓯器、瓯塑，以艺术化的形式，探寻着大地母亲的奥秘，寻找着娲母的温暖。这使她的瓯器、坭塑不停留在艺术的表面形式，而能返回艺术的起源，回归澄明的时刻，即海德格尔所言的“天地神人”共在的艺术原生状态。

此次展览青弘的陶器作品大约一百多件。大多是日用常见之器型。可见其有意探寻“东瓯文明古国”大地原生态居民质朴平和的生活状态，探究瓯人的精神文化源泉。

此次展览以瓯器为主，瓯塑为辅。瓯塑更是其研习已久的非遗传承。青弘好宋画，于瓯塑中以宋画流韵行之，别有风味。宋画为海内外公认之至高艺术，妙合自然，以理趣胜。青弘移宋徽宗《瑞鹤图》而为瓯塑，以堆漆坭塑形式定型，更增立体感，而不失原作之灵动、雅致。文人雅石系列，可谓文人画之瓯塑；白象塔文物系列，国宝档案器系列，皆可见其汇通古代文化，融入己意，达到秘响旁通的效果；至于温州风物系列，可见她对家乡文化的热爱。

无论是瓯器、瓯塑，有一点是相同，就是文化传承的自觉意识和艺术创作的创新意识。儒释道文化体系奠定了其思和诗的基础；有因有革，自然新变，使其作品不致蹈空入虚；而对文化源流的自觉探寻，可免媚时、浅露之弊。唯愿青弘君厚植根本，出入经典，更上层楼。（方坚铭）

此次瓯器展，展出青弘女士原创陶作品大约100余件。原创甌塑作品：国宝档案器系列（18 幅），瑞鹤图系列（5幅），文人雅石系列（9幅）白象塔佛像文物系列（7幅）。瓯窑作品：10余件。