艺术的真正价值在于创造。 艺术作品的本质属性是文化、精神、时代。 ——画家:黄妙德 中国鹰的文化有着悠久的历史,这种文化代代相传,沿续传递至今。鹰的文化形成了一种精神信念,在中国人的心目中:鹰是雄健,高贵、阳刚、超凡和大气磅礴,是浩然之气的象征。 著名画家黄妙德,是21世纪中国当代画坛杰出艺术家。他将中国鹰的文化与艺术作为一种价值观的主题推向社会和时代。被誉为“中国当代画坛之鹰”。 黄妙德用中国画的现代绘画语言和独立原创风格,构成了他的画鹰艺术体系,开创了当代画鹰一派。 在黄妙德笔下,鹰的绘画艺术凸显出一种具有时代特征的文化符号。在当代艺术、多元艺术,以及现代艺术思考的跨界思潮影响下,以鹰为载体的艺术在中国画的文化传承与发展中得到了创造性的表现。其主体意识直指当代精神和人格风尚,弘扬阳刚正气和国运强盛的精神能量。直接反映大文化背景下共通的价值观和审美意志。 以鹰为载体所构成的艺术符号,传达了一种时代的意识形态和精神诉求。艺术性方面,黄妙德的画鹰艺术无论是绘画性、学术性和当代性,在文化复兴时代的趋势中,逐步形成了自身的文化品牌。类似于徐悲鸿的马、齐白石的虾。以鹰的精神为文化內涵,积极、进取、开拓,积健为雄,为国兴盛。 论者称:百年画坛画鹰杰出大家者潘天寿、李苦禅、黄妙德。 中国两大艺术权威机构的北方荣宝斋、南方朵云轩对黄妙德的画鹰艺术予以认可和重视。 北京荣宝斋以展示为推荐,连年展示黄妙德作品。并出版他的画鹰专著,《荣宝斋国画技法丛书—工笔画范·鹰》向全国发行。 中国鹰的艺术,是以传统民族文化为背景,融汇现代观念的展现。其精神內涵是把中国气象、中国气格和合于艺术创作,体现和塑造一种现代视觉“语境”的艺术形象和时代风范。中国画艺术的当代性是弘扬国学,关注社会,促进社会进步,运用绘画艺术的文化内涵来引导、影响公众群体的价值观。 黄妙德绘画的切入点,是发现和挖掘传统文化资源,把传统文化与现代价值观纳入他的思想立场和创作实践,来完成和实现他的价值观及人生理想。 所谓中国鹰,指的是不同于西方艺术表现形式的中国绘画艺术。以鹰为专门题材的文化意识和艺术表现,其形式语言所表达的思想性和哲学观是建立在中华文化系统为正统之中的,反映时代特征的艺术。是展现中国人的文化观、人生观、宇宙观,以及中国民族文化气质“吾养吾浩然之气”的正大情怀。从而彰显当代中国人的民族个性和精神崇尚。 中国画艺术的“移情” 与“寓意”手法于画鹰是:画鹰即画人。鹰即我,我即鹰。这种物我交融,“天人合一”和拟人化的绘画哲学观,呈现出东方艺术中国画独特的文化风格。现代文化与艺术表现注重时代的原创和审美价值。当代画鹰为时代言志,成为社会化、群体意识和时代的艺术。 黄妙德中国鹰的绘画结构及其艺术体系,由七个部分组成。 第一部分,新院体工笔画鹰 新院体工笔画鹰是时代的艺术,其艺术表现具有鲜明的时代文化特色。绘画技巧宗法宋代皇家画院“院体”之理法,在传承、创新的基础上与现代元素的汇合;注重时代人文意识、境界和写生、形神的刻画;讲究笔墨的骨法用笔和主体神韵的表达;以极精微之致的手法绘制,追求艺术的表现性、时代性,诗意、情趣、神采和浓郁的生活气息。 第二部分,当代鹰系列 论者称《当代鹰系列》:“画前人所未有,道今世之情怀,开自家之样式。” 黄妙德长期致力于研究和探索画鹰的当代审美。置身于时代,做到了能够独立思考,以前沿文化意识、现代观念为创作导向,创造性地投入他的艺术创作,将《当代鹰系列》推向时代。 《当代鹰系列》从中国花鸟画史中脱离出来,其形式是在花鸟画与人物画之间,这种非常规的表现方法打破了传统程式格局,作品旨在传达艺术表现的时代精神和人文情怀。作为造型艺术,当代鹰系列是以鹰的头部为创作表现的主体对象。开启了中国花鸟画新的表现领域与视觉空间及其文化语境的跨界。其取象、结构来源于生活,艺术纯化是高度提炼、取舍夸张和画面构成。从时代观念、形式变革中获得崭新的艺术面貌和对审美的共鸣。 《当代鹰系列》用极其夸张的画面构成和精微之致的笔法、笔线艺术来表现绘画语言和境界的传达。一种新的跨界样式的形成,其绘画风格具有强烈的现代感和当代艺术的特质。同时,《当代鹰系列》具有形式美、诗意美和艺术美的内涵。其造像传神的阳刚、飒爽、巍伟,凸显神采浩然、气象磅礴、雄视天下,展现出一派人格精神的贵族气质和昂扬的威武情怀。 西方绘画是人性的文化,中国绘画是人格的文化。《当代鹰系列》作为现代艺术突破了传统花鸟画程式,把花鸟画转化而用人物画的传神来表现。这是具有时代性的,难能可贵的突破。从内在审美到外在的形式都发生了巨大的变化。表现鹰的精神,就是传递人的精神。 《当代鹰系列》创造的形式、语境、精神和风格,以其独创性而构成的具有鲜明时代特征和强烈艺术感染力。乃前无古人,后启来者。 第三部分,御鹰图系列 “御鹰”在中国皇权时代是至高无上的象征,从唐宋时期一直沿袭至清代。古代御鹰的图绘均出自宫廷画家名手,而宋徽宗赵佶的御笔《御鹰图》最为盛名,影响很大,但传世真迹极为稀少。仅台湾故宫博物院藏《架上鹰与犬图》,据文载原为张大千所收藏。宋以后,赵佶《御鹰图》成为经典,后人多有以徽宗《御鹰图》仿品,但未见高手之笔。明清仿品偶见于当代拍卖市场。现代于非闇1954年以照片为摹本,重临《御鹰图》一帧,尤显珍贵。 宋徽宗《御鹰图》传世真迹之罕见,于非闇有过研究,题画跋云:“真迹传世绝少,就我所见止有两帧,一系太湖石上,有柯九思长跋,一即此帧,惜皆流出海外”。此外,二十世纪二十年代日本柯罗版印刷有两桢出版,为日本收藏家收藏。 御鹰,古代珍稀之极品也,为异国异族所贡,宫廷豢养,独为皇帝所赏玩。宫廷画师常以此为题材图绘,献于皇帝。宋徽宗皇帝御笔《御鹰图》之后,清代乾隆御制《白玉苍》《白海青》亦传世名重,珍贵可加。 《御鹰》、《御鹰图》、《架上鹰》,宫廷画师专门创作之题材,毕恭敬绘,写形传神,以颂威严高贵之祥瑞,专为皇帝珍赏、殿藏。 绘画《御鹰图》属中国传统文化的珍贵遗产,具有特殊的文化价值。黄妙德研究《御鹰图》,得识其中艺术和学术意义,查阅文献资料,得日本上世纪二十年代赵佶《御鹰图》影印图片二帧,以为据,沿古意拟为创作,笔拟《御鹰图》问世,再现《御鹰图》艺术之风采,对研究中国古典皇家文化具有较高的学术价值,艺术审美价值和收藏价值。 第四部分,写意水墨鹰 基于传统与现代水墨画精神,艺术手法直追明代林良、清代八大山人,以及借鉴现代齐白石、潘天寿、李苦禅的水墨风格。博采并蓄,思辨提纯,凝炼出新,落笔泼墨见洒脱,纵横放逸成韵趣。画出自己的个性风格,气势豪迈、格局雄强。 第五部分,苍穹之鹰系列 《苍穹之鹰》系列的美学思想,源自中华传统经典文化。以庄子《逍遥游》,李白《大鹏赋》,唐诗宋词、绘画为文脉的延伸与拓展。以鹰的精神为主体象征,赋予时代特征的审美意义。 《苍穹之鹰》系列对传统花鸟画程式的突破,包括形式与精神内涵两个层面,都赋予了具有鲜明的形式美和时代感。作品样式的构成,是对鹰的局部放大与夸张,对精神主体的高度概括,把聚焦点集中在鹰的头部与足爪部位。苍穹之广大无限,鹰的运动之力和磅礴气势,超凡卓越、博大深邃。绘画笔势的粗犷雄肆、墨烟浩瀚、水墨淋漓和枯润相间,点、线、面构成的运用,可谓大刀阔斧见精神。 《苍穹之鹰》系列的艺术思想,是表现时代精神。画中所理想者,乃意中之象;意中之象可驰骋遐想。画乃观念与意志的反映,图式构成不在于让物之一览无余,而是运用隐喻、含蓄的艺术表现。突出中国浪漫诗境的生命本体意识和宇宙观,展现一种雄强之力和气势苍浑的磅礴境界。 《苍穹之鹰》的运动张力如雷贯耳,其惊风震电之势,纵横搏击冲霄汉。那迅猛强悍、跌宕起伏,雷霆万钧之力、浩然磅礴之势相映于天地乾坤,浩瀚、深邃与神秘,给人以精神的振奋与震憾。 《苍穹之鹰》系列,是现代水墨艺术的创造性原创。 第六部分 泰山之势·鹰 黄妙德以其独特的视角和奔放酣畅的笔墨,画出了他的《泰山之势·鹰》的系列作品。 《泰山之势·鹰》系列以意造像,以笔墨造势,以画面造境。鹰的雄健超凡、威猛强悍、气势磅礴,在泼墨纵横的大笔融、大泼墨中构成。画面构成在意象空间中凸显出艺术造境的气势,力量与风骨。昂首雄视之鹰,屹立于高山之巅,往来天地之间。 系列作品的视域广阔,苍莽神秘,庄严博大。笔墨有形,形则符实,生命意识的心迹由意像入境。鹰的强悍、威严、气势,力量的运动,无限的空间,任由风云之变而雄视天下。如昆仑、如五岳、如泰山之势的雄伟磅礴,顶天立地的大无畏和一派涤荡襟怀,清绝乾坤的境界。 《泰山之势·鹰》系列,如孟子所云:“吾养吾浩然之气”。表现天地之心的生命意识和宇宙观,由画入境、气格超然,艺术形式语言脱开了前辈传统的野逸苍寒之风。画面构成更多的追求现代意识、形式感和创造性的艺术原创。意象造境和精神升华,其情、其势、其境,写实与抽象之间,意韵雄阔,气象清朗,与天地同辉。 中国水墨画作为中华民族文化经典,其内涵具有宏博的哲学观和丰富的美学共性。《泰山之势·鹰》的艺术原创,呈现出中国当代水墨从传统审美走向现代审美的文化承载,是当代文化、艺术元素和价值观的体现。 第七部分,理论研究的支撑 深入探究有关中国的鹰文化和艺术创作的关系,在理论研究和文化探索方面同样取得成就。学术专著有:《工笔画鹰》。《新工笔猛禽画技法》《中国名家指点画鹰——黄妙德工笔翎毛经典范例》《荣宝斋国画技法丛书——工笔画范·鹰》《中国画名家技法丛书——画鹰技法全解》等。 中国鹰的艺术研究、艺术原创及其艺术体系,发挥了民族文化的优势并取得了卓越的成就。作品具有艺术价值、时代价值、学术研究价值和艺术史价值,以及市场和收藏价值。 第一,艺术史价值 翻开中国美术史,自汉、晋、唐,工笔画至宋代已走向巅峰。自元代后逐渐走向式微。随着工笔画史的衰变,工笔鹰在明代后期至清代、近现代四百多年已成绝响。黄妙德的工笔鹰接续经典之脉络,填补了这一历史空白。 第二、学术研究价值 中国鹰的文化渊源,鹰的形象最早出现在一万年前的远古时期华夏部落的图腾崇拜。经历漫长的历史演进和发展,在宗教、政治、军事、文化中形成了中国的鹰文化特征。鹰的绘画,据画史记载,最早在晋、唐就有专善画鹰的名家,可惜都没有作品传世。古代鹰的传世作品是从宋代至清代之间。整个中国画史,古代工笔画鹰名作流传于世的不超过30幅。可谓极其稀少。作为当代画鹰大画家,黄妙德的贡献是把中国鹰的文化和艺术推向时代。 他多年来始终不渝地坚持国学,致力于传统文化的弘扬。用二十年磨一剑的人生历练,铸造了象征时代的中国鹰。在创作的同时,黄妙德又著书立说,其出版的著作有《中国鹰的文化及艺术史话》《工意画鹰》由人民美术出版社出版发行,是美术史唯一全面论述画鹰的理论专著。 第三、时代价值 文以载道,丹青寓兴。中国鹰的艺术价值是反映时代,表现时代。传神乃为言志,扬浩然正气,传递一种正能量。我们的这个时代需要鹰的精神。 第四、市场和收藏价值 无可取代,决定了艺术作品的价值。艺术资本市场,收藏价值的规则告诉我们:独创、领先、优秀的艺术是时代的符号。 黄妙德开创了当代画鹰一派,其艺术的原创在当代画坛是独一无二的。其画鹰体系具有艺术史的地位。 在中国当代画坛,黄妙德以画鹰名世,独树一帜。 黄妙德先生是当代画坛杰出的学者型艺术家。他二十多年来坚持不懈地践行于他的艺术道路。他专注于中国鹰领域文化和艺术的研究和探索,开创性地在这一领域作出卓越的成就,成为其艺术风格的创造者和他的这种艺术品牌的名片。绘画鹰包括工笔画的新院体和写意泼墨及其鹰头现代艺术的构成独创性、学术性。他以五年时间完成的著作《中国史前创世鹰崇拜与历代文化经典》,是我国历史上第一部专门以鹰为母体系统阐述中国鹰文化渊源与发展史的专著,另外,他还专门为后学者撰写了五部有关画鹰的著作:如《工笔画鹰》《新工笔猛禽画技法》《中国名家指点画鹰——黄妙德工笔翎毛经典范例》《荣宝斋国画技法丛书——工笔画范·鹰》《中国画名家技法丛书——画鹰技法全解》等。 |
如文中未特别声明转载请注明出自:水墨中国SHUIMOTV.COM