刘亚安 | Liu Ya An

　　刘亚安,1962年出生于陕西,1987年毕业于解放军艺术学院,2001年毕业于中央美术学院高研班,2012-2013年为中国艺术研究院油画院访问学者,现为:中国美术家协会会员河北省美术家协会副主席国家一级美术师唐山画院院长河北画院研究员。

　　中学时即开始显露出绘画的天赋。他每年寒暑假,都要去西安美术学院就教于吴永年教授。1980年,他以绘画特长被部队首长选中,穿上了绿军装。不论在何处,他画板从不离身,抽时间就要画上几笔。1985年,刘亚安以优异成绩考取解放军艺术学院,期间他悉心研究大师们的作品构图、造型、色彩和绘画语言。他的毕业创作《时间·空间·生命》、《复杂气象》一举入选由文化部、总政、中国美协共同主办的“庆祝中国人民解放军建军60周年全国美展”,登上了中国美术馆这座中国顶级艺术殿堂,成为同学中的佼佼者。

　　刘亚安《月下花影》 46×69cm 2020

　　为民众传达真、善、美的艺术

　　中国水墨画的迷人之处,是水与墨交融凝出的千变万化、包容万象的世界。当墨与彩交织染落在素白宣纸上的那一瞬间,就像在看着一个空无的世界正在一点点生长出新的生命,直至它们完全成长,让这个世界变得生动、热闹起来,这是一个充满期待和惊喜的过程。刘亚安笔下的彩墨世界也是如此,他以艺术抒写一种以微见著的智慧与关怀,让读者游行于一个无时无刻不被生命色彩感染的真、善、美的世界。

　　追求“自我”的超前艺术

　　从意识心境来说,刘亚安的创作一直都很自我,无论是油画,还是如今的新彩墨画。有时候,人们说到“自我”一词,便会与“特立独行”、“我行我素”划同等号,好像有一种无视外界,自命清高的孤傲感。但在刘亚安这里不是,他的“自我”是一种善于聆听世界的声音,但又极度遵从内心情感的一种艺术表达,他的“自我”不哗众取宠,不“一意孤行”,而是很含蓄地尝试与世界沟通,与观者达到一些情感上的联系。这从他的创作手法与情感表达中可寻迹象。

　　刘亚安《春和景明》 68×138cm 2020

　　对于一般藏者而言,完全抽象的艺术犹如对牛弹琴,彼之言东,我之谓西,若不进行一番交流,相互间很难寻找到对方的语言逻辑。如此一来,艺术只是艺术家一个人的独舞,虽然从某种意义上来说也确是如此,但能通过一种更简单的方式传达美,让读者读懂美,感悟美,方是艺术更高的普世价值。

　　刘亚安《水岸春色》 68×138cm 2019

　　在如何让读者感悟美,而又不违背“自我”风格的表达形式上,刘亚安找寻到了一个很好的平衡点。他在创作时,在抽象的环境中巧妙地融入了一些细微而具象的语言表达,比如禽鸟、小船、小人等,这既为画面增添了生动灵趣的生气,丰富了画面的可观赏性,也减弱了艺术的所谓“高冷感”,而平添亲切亲近之意,拉近了普通读者与艺术的距离。这也是其画作“意”与“实”结合的一个表现。

　　刘亚安作品 68×138cm 2020